Felix Van Groeningen

La vicenda (autobiografica) di “Beautiful Boy”, in effetti, avverte il pericolo di una ridondanza retorica nel raccontare il doloroso rapporto tra un padre (l’ottimo e da nomination, Steve Carell) e un figlio (Timothée Chalamet) segnato dalla tossicodipendenza e dai tentativi del genitore, vero protagonista del film, di aiutare il ragazzo a uscirne. Succede, infatti, che invece di spiattellare allo spettatore una lunga introduzione sui motivi che hanno portato i personaggi di fronte alla terribile evidenza, con ciò che ne consegue in termini di graduale appiattimento della vicenda per le troppe spiegazioni, “Beautiful Boy” parte quando quasi tutto è già successo, e cioè dal tentativo estremo da parte di David di salivare Nick da un destino che appare segnato. Una decisione che implica una delle varianti più riuscite apportate da Van Groeningen, a dire quella di materializzare il disfacimento del nucleo famigliare e, in particolare, del rapporto padre-figlio attraverso un montaggio che mette insieme piani temporali diversi, i quali, senza compromettere la linearità di fondo della narrazione, riescono, nella non sempre semplice connessione, a dare conto del deteriorarsi del legame in questione.

Purtroppo, però, le qualità del film si fermano qui, perché pur rimanendo un lavoro tutto sommato vedibile, soprattutto in ambito mainstream, l’opera del cineasta belga non rinuncia agli stereotipi più vieti del genere, a cominciare da un uso esornativo/enfatico della colonna sonora, chiamata, per il tramite di pezzi assai noti del catalogo di Melvins, Nirvana, John Zorn, persino del Neil Young di “Heart of gold“, a sottolineature prevedibili e inopportune dei picchi drammatici della storia. Senza considerare che a corredare la discesa negli inferi concorrono una serie di particolari che il regista assegna senza nessuna sobrietà a Nick il quale, oltre alla piaga della droga, si vede caricato di una serie di inclinazioni che anche quando non sono propriamente pericolose funzionano a mo’ di classica goccia che fa traboccare il vaso: cosi il giovane, oltre ai problemi di etilismo si ritrova, per mano della sceneggiatura di Luke Davies e dello stesso Van Groeningen, un indole maniaco depressiva ma fatalmente artistica, dovuta alla propensione da romanziere in erba. Ad appesantire il quadro drammaturgico vi è inoltre il modo in cui il regista le usa, ognuna presente sullo schermo senza alcun approfondimento e nella sola ragione di supportare la riconoscibilità del protagonista nei confronti dello spettatore, messo a dura prova dal punto di vista emotivo da vicissitudini così grandi. Tratto dall’articolo pubblicato dallo stesso David Sheff per il New York Times e integrato dal testo redatto dal figlio Nick, “Tweak: Growing Up”, il film di Van Groeningen appare, in definitiva, un tentativo più sentito che riuscito.