Godzilla e Kong – Il nuovo impero

Godzilla e Kong – Il nuovo impero


Adam Wingard

Avventura, Azione, Fantascienza | Usa
(2024)

Siamo giunti al quinto capitolo del MonsterVerse, franchise di Legendary/Warner in cui collidono gli universi di Kong e Godzilla, nato a partire dallo slow burner “Godzilla” (2014) di Gareth Edwards e infine capitolato nel casinista gioco di mostri di Adam Wingard ,”Godzilla vs. Kong” (2021), che ha portato a casa un incasso tale da giustificare un seguito (Box Office Mojo riporta 470 milioni di dollari, terzo miglior incasso della serie). “Godzilla x Kong: The New Empire” arriva stanco a questo punto della maratona, probabilmente provato dalla scelta di confermare lo stesso regista, non riuscendo a fare altro che ripetersi.

Dopo che il franchise aveva mostrato, tra alti e bassi, di vantare un’estetica e un approccio al blockbuster proteiformi, avente come matrice comune una versione fortemente occidentale del kaiju movie (il mostro come alleato, la rappresentazione realistica delle bestie, la figura dell’eroe americano), la riconferma di Wingard alla regia del progetto rischiava la ridondanza. Si prenda nota anche di come ben altre due produzioni abbiano ulteriormente espresso la diversità di lettura di questi universi, ossia la serie “Monarch” e il film “Godzilla Minus One”.

Difatti “Godzilla x Kong” riparte esattamente da dove avevamo lasciato i due colossi nel precedente: ancora una volta ad altezza titano, incurante del concetto di scala, il film riprende i mostri come soggetti a tutto schermo, l’uomo al di sotto è di troppo e la componente catastrofica è strumentale al ludus distruttivo. Se questo aspetto era quasi completamente riuscito in “Godzilla vs. Kong”, sia grazie a una gestione ottimale dei climax, sia per la varietà situazionale che sfiorava la videoinstallazione nello scenario di Hong Kong, in questo capitolo la trama si addensa senza alcun motivo attorno al gruppo di protagonisti umani. Dall’altra parte, Kong e Godzilla si palleggiano il minutaggio a schermo in una lenta preparazione al gran finale. 

La sensazione generale è di trovarsi di fronte a un passo indietro, un reprise intorpidito del predecessore. La sceneggiatura di Wingard e compagnia si concentra su Kong: solitario e forse ultimo della sua specie, sente il richiamo di alcuni simili per i quali si ergerà come liberatore dall’egemonia del nuovo nemico. Si avverte il timido richiamo al Cesare di “The War – Il pianeta delle scimmie” ma appunto rimane una sovrastruttura priva di mordente, inserita per giustificare il contesto. Se la caratterizzazione è flebile, la gestione del ritmo è anche peggio: causa ne è una regia che non riesce a svincolarsi dalle ripetute panoramiche aeree e dal dettaglio su ruggiti e zampate, appoggiandosi a delle coreografie spesso poco originali, il contrario dunque di quanto già era stato fatto.

Si intravedono dei guizzi interessanti: il goliardico pestaggio di Kong ai danni di un cucciolo della sua specie e la fugace battaglia a gravità zero, unico momento in cui il film si ricorda di trovarsi in un liquido amniotico di voyeuristico parossismo. Il resto è un banalissimo show-off di ruggiti e botte asfittiche per le quali non vi è la minima preparazione; da “Godzilla vs. Kong” si prenda ad esempio la varietà di situazioni in cui i nostri beniamini si affrontano, spesso inserendo i mostri in situazioni sfavorevoli da cui nasceva l’interesse per la riuscita dello scontro, o ancora si ricordi “Pacific Rim” di Del Toro che ancora oggi risulta inarrivato nel suo ambito di riferimento.

Il baraccone dei sogni si infrange in un modesto e colorato riassemblaggio delle parti, magniloquente conferma del cinema digitale, ma a conti fatti un istupidimento del b-movie, che è una cosa seria.

30/03/2024

Cast e credits

Titolo Originale
Godzilla x Kong - The New Empire
Distribuzione
Warner Bros. Pictures
Durata
115'
Produzione
Legendary Pictures, Warner Bros. Pictures
Sceneggiatura
Terry Rossio, Simon Barrett, Jeremy Slater
Fotografia
Ben Seresin
Scenografie
Tom Hammock
Montaggio
Josh Schaeffer
Musiche
Tom Holkenborg, Antonio Di Iorio
Costumi
Emily Seresin

Trama

Una nuova minaccia in arrivo dalla Terra Cava necessita l'unione della forza tra Kong e Godzilla.
Noi, un po’ meglio
Noi, un po’ meglio

Nel raccontare la genitorialità dei nostri tempi alle prese con nuove filosofie di famiglia e con le possibilità fornite dalla ricerca medica Luchetti non perde mai il contatto con il cuore dei personaggi, facendo di questi il barometro di una grande storia d’amore con gli eccellenti Elio Germano, Maria Chiara Giannetta e Anna Bonaiuto

Wildwood – I segreti del bosco proibito
Wildwood – I segreti del bosco proibito

Il ritorno di Laika dopo sette anni non poteva essere più ambizioso: "Wildwood" di Travis Knight è una maestosa cavalcata attraverso l'immaginario coming of age fantasy contemporaneo, titanica dimostrazione delle capacità della stop motion e dichiarazione d'amore all'animazione tutta

Fatherland
Fatherland

Pawlikowski continua la sua ricerca formale improntata al rigore, con un distacco che stavolta ha anche rilevanza tematica ma sempre al limite con il vuoto esercizio stilistico. Un breve racconto di fantasmi che contiene il conflitto il più possibile, solo per sgonfiarsi ma riuscendo in ultima istanza a darsi un senso nel finale, rinunciando al suo gioco cervellotico

Zustissia
Zustissia

Il convincente esordio di Francesco Piras allarga gli orizzonti del cinema sardo ponendo al centro un tema di rilevanza nazionale. Lo stile sobrio e asciutto, la messa in scena immune dai clichè e l'efficace direzione degli attori denotano la matura consapevolezza del mezzo cinematografico

The Social – Il prezzo della verità
The Social – Il prezzo della verità

L'Aaron Sorkin regista non si dimostra allo stesso livello dello sceneggiatore, per un'opera che funziona e intrattiene ma che non riesce a incidere fino in fondo, come il tema trattato invece richiederebbe

L’isola dei ricordi
L’isola dei ricordi

"L'isola dei ricordi" è un'opera di transizione come la fase che il cinema di animazione sta vivendo. Semplificando la trama pur senza lesinare sulla profondità, il film di Crawford e Mercado cerca una nuova identità visiva sperimentando con gli stili

L’albero di molto lontano
L’albero di molto lontano

Ben Gregor firma un fantasy per ragazzi che non ha alcuna impronta autoriale ma riempie tutte le caselle giuste per essere avvincente. Sana e innocua avventura per famiglie, è l'adattamento per lo schermo di uno dei titoli più celebri della popolarissima Enid Blyton

Balcanica
Balcanica

Un'opera di sottrazione rigorosa, che sublima il dramma migratorio in una sospensione esistenziale dove la musica si fa baluardo identitario. Pur penalizzato da alcune fragilità nella scrittura, il film testimonia una coerente e partecipe consapevolezza formale